ΚΟΙΝΟΠΟΙΗΣΗ | ΕΚΤΥΠΩΣΗ | ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Καθώς ο χειμώνας της τεχνητής νοημοσύνης πλησιάζει, πρέπει να αρνηθούμε να αφήσουμε να περάσει οποιαδήποτε ευκαιρία που θα ξυπνήσει τις μουδιασμένες αισθήσεις μας. Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να παραμένουμε σε εγρήγορση, κάθε στιγμή, για να καλωσορίσουμε οποιοδήποτε σημάδι. Και μια αληθινή προσπάθεια αγάπης είναι πάντα ένα από αυτά τα δώρα που η ζωή, μερικές φορές, φέρνει όταν είσαι έτοιμος να τα δεχτείς. Αυτό ακριβώς έκανε για μένα μια παράξενη, φωτεινή ταινία που προβλήθηκε στο Κέντρο Κένεντι πριν από λίγες ημέρες. Σε σκηνοθεσία του Ντέιβιντ Τζος Τζόρνταν, η ταινία έχει τον τίτλο Ελ Τόντο Πορ Κρίστο, που σημαίνει «Ο Τρελός για τον Χριστό».
Ποια σημάδια αναζητούμε; Νομίζω ότι ο CS Lewis τα απέδωσε καλύτερα στο δυστοπικό του μυθιστόρημα. Αυτή η απαίσια δύναμη, μια παραβολή για τη γέννηση της τεχνητής νοημοσύνης και την τεχνοκρατική τάξη που ανοίγει τον δρόμο της. Στην ιστορία, ο πρωταγωνιστής Μαρκ, ένας φιλόδοξος ακαδημαϊκός, παρασύρεται σε ένα ελίτ ίδρυμα που ονομάζεται NICE, του οποίου οι δαιμονικοί στόχοι καλύπτονται από τη γλώσσα της «αντικειμενικότητας», μια προετοιμασία για την άφιξη ανώτερων όντων.
Στο πλαίσιο της μύησής του, ο Μάρκος περιορίζεται σε ένα δωμάτιο σκόπιμα άσχετο, «όχι τόσο γκροτέσκα, αλλά αρκετά ώστε να προκαλέσει αντιπάθεια», γεμάτο με πίνακες που αρχικά φαίνονται συνηθισμένοι, αλλά με μια πιο προσεκτική εξέταση αποκαλύπτονται «ανεξήγητες λεπτομέρειες» που κάνουν τον καθένα να «μοιάζει με κάτι που έχει δει κανείς σε παραλήρημα»: μια περίεργη κλίση ενός ποδιού, μια παράξενη ομαδοποίηση δακτύλων, πάρα πολλά σκαθάρια κάτω από το τραπέζι στο Μυστικό Δείπνο, μια παράξενη φιγούρα ανάμεσα στον Χριστό και τον Λάζαρο. Δεν σας θυμίζει αυτό κάποιες εικόνες που δημιουργούνται από τεχνητή νοημοσύνη;
Αντί να τον καταστρέψει, το δωμάτιο έχει το αντίθετο αποτέλεσμα. Ενάντια στην ξινή του στραβότητα, γράφει ο Lewis, υψώνεται «κάποιο είδος οράματος του γλυκού και του ευθύ». Μια αίσθηση κάτι άλλου, «του Κανονικού», που είναι «συμπαγές, ογκώδες, με ένα δικό του σχήμα», κάτι «που θα μπορούσες να αγγίξεις, να φας ή να ερωτευτείς». Ο Μαρκ «δεν σκέφτεται ακόμα με ηθικές κατηγορίες, κι όμως βιώνει την πρώτη του βαθιά ηθική εμπειρία: διαλέγει πλευρά».
Ζούμε μέσα στο ίδιο στραβό δωμάτιο. Ο κόσμος γύρω μας είναι στραβός και το ερώτημα είναι πάντα το ίδιο: πού βρίσκεται το Κανονικό;
Ελ Τόντο Πορ Κρίστο απαντά σε αυτό το ερώτημα με ήρεμη, πεισματάρα χάρη. Στη σύντομη εισαγωγή πριν από την προβολή, ο Τζόρνταν περιέγραψε πώς προέκυψε η ταινία. Ψάχνοντας στο διαδίκτυο για μια ταινία που θα μπορούσε να συνδυάσει την Ορθόδοξη Χριστιανοσύνη με την άγρια, παράξενη ομορφιά του Τέξας στην παράδοση των Μπέργκμαν, Ντρέγιερ και Ταρκόφσκι, τον σταμάτησε η σύζυγός του: «Γιατί δεν το κάνεις απλώς;» Έτσι και έκανε, με μια επένδυση 36,000 δολαρίων.
Η ταινία εκτυλίσσεται σε ένα ορθόδοξο μοναστήρι στις ακτές του Τέξας. Στο επίκεντρο βρίσκεται ο πατέρας Ιωάννης, ο μονόφθαλμος, θεϊκά φωτισμένος ηγούμενος μιας ατίθασης ομάδας απροσάρμοστων μοναχών που αναζητούν αγιότητα σε αυτό το απίθανο μέρος. Κάθε χαρακτήρας είναι εμπνευσμένος από τις ζωές πραγματικών Ορθόδοξων αγίων, αυτών των άγριων, έρημων πατέρων που υπήρξαν πάντα οι πιο πειστικοί μάρτυρες του Χριστιανισμού.
Για δύο ώρες και δεκαπέντε λεπτά, παρασυρόμαστε στον προσωπικό, συνηθισμένο αλλά λαμπερό ρυθμό των ημερών τους. Η ταινία δεν εξηγεί ποτέ τι έφερε κοντά αυτούς τους άντρες, αλλά είναι αδιαμφισβήτητο: ο καθένας φέρει τα σημάδια ενός βαθύ πόνου, ο καθένας ήταν απόκληρος πριν το μοναστήρι γίνει η έδρα του. Αυτό που δείχνει, με εξαιρετική υπομονή, είναι πώς η μονοτονία της μοναστικής ζωής και η φωτιά της πνευματικής έντασης δεν είναι αντίθετα, αλλά η ίδια πραγματικότητα ιδωμένη από διαφορετικές οπτικές γωνίες, πώς ο Ουρανός και η Γη συνυπάρχουν στο ίδιο μικρό δωμάτιο.
Ο τίτλος υποδεικνύει την ουσία του ζητήματος: τον άγιο τρελό, μια κεντρική μορφή στην ορθόδοξη παράδοση και στον Ντοστογιέφσκι, μεταξύ άλλων Σλάβων καλλιτεχνών. Τζόναθαν Πέιτζάου εξηγεί, ο άγιος ανόητος εκθέτει τα όρια της τακτοποιημένης τάξης μας. Ανατρέπει τα πάντα για να μπορέσουμε να δούμε την έξοδο. Ο άγιος ανόητος αντιστρέφει το σενάριο μέχρι να γίνει ξανά ορατό το Κανονικό.
Ελ Τόντο Πορ Κρίστο εκτελεί αυτή την αντιστροφή με σπάνια λεπτότητα. Το πρώτο οκτάλεπτο πλάνο από μόνο του αποτελεί ένα κατώφλι: στεκόμαστε στην πόρτα του μοναστηριού με τον Πατέρα Ιωάννη, με την πλάτη του στραμμένη προς εμάς, αντικρίζοντας έναν άντρα με χαρτοφύλακα και γραβάτα Τέξας, τον οποίο μαθαίνουμε ότι είναι ο χαμένος αδερφός του Πατέρα Ιωάννη. Ο άντρας έρχεται για να τον κάνει να υπογράψει μια κληρονομιά και να του παραδώσει ένα μετάλλιο με τα πρόσωπα των νεκρών γονιών τους. Στο βάθος, μοναχοί εκτελούν τα καθήκοντά τους με τρόπους που δεν έχουν κανένα κοσμικό νόημα. Η σκηνή είναι ένα ήσυχο πέρασμα από τον δικό μας διεστραμμένο κόσμο στο βασίλειο της ιερής ανοησίας.
Γυρισμένη σε ασπρόμαυρο για να θυμίζει τον ευρωπαϊκό κινηματογράφο που αγαπά ο σκηνοθέτης, η ταινία αφήνει τη λειτουργία να μας κατακλύσει με έναν υπνωτικό, άχρωμο πλούτο. Η ίδια αυστηρή παλέτα κάνει κατά κάποιο τρόπο την παράξενη ομορφιά του τοπίου του Τέξας πιο ξένη και πιο οικεία, ακόμη και σε ένα ευρωπαϊκό μάτι. Είναι τέχνη με την πιο απλή, ουσιαστική έννοια.
Στο κέντρο της ταινίας, σαν τον κόμβο ενός περιστρεφόμενου τροχού, βρίσκεται ένας άφωνος χορός στο σιωπηλό παρεκκλήσι. Ο μοναχός Γενέσιος κινείται σε όλο το φάσμα του ανθρώπινου συναισθήματος, από την έκσταση στην απελπισία και στον θάνατο, μέχρι που συναντά το βλέμμα του Χριστού. Ο πατήρ Ιωάννης μπαίνει, παρακολουθεί σιωπηλός και φεύγει. Η αντίθεση ανάμεσα στην άγρια παντομίμα του ιερού τρελού και την ιερή ηρεμία του χώρου, ανάμεσα στην καρναβαλική αντιστροφή και το γλέντι που ακολουθεί πάντα, είναι συγκλονιστική.
Ο έξω κόσμος εμφανίζεται επίσης, στους ενορίτες που εμπιστεύονται τα παιδιά τους στον ηγούμενο, οι οποίοι έρχονται ζητώντας την ευλογία του για να αναγεννηθούν. Αυτές οι φευγαλέες εικόνες μας υπενθυμίζουν ότι το μοναστήρι δεν είναι μια διαφυγή, αλλά ένας διαφορετικός τρόπος ύπαρξης στον κόσμο.
Η ταινία είναι απαιτητική, με την έννοια ότι δεν σου προσφέρει τα πάντα, αλλά σε κανένα σημείο δεν γίνεται επιτηδευμένη, κάτι που είναι δύσκολο να τηρηθεί για ένα τόσο στοχαστικό έργο. Είναι επίσης συχνά πολύ αστεία με έναν διονυσιακό τρόπο. Σε μια από τις πιο αστείες στιγμές, ένας αρχιεπίσκοπος μένει στιγμιαία στο μοναστήρι, φτάνοντας με ένα όχημα με τη λέξη «Επίσκοπος» στα πιάτα του νιπτήρα. Μόνος στην κρεβατοκάμαρά του, ο αρχιεπίσκοπος απαγγέλλει Σαίξπηρ με μεγαλοπρεπή τρόπο και τον πιάνει η εικόνα του Πατέρα Ιωάννη να εμφανίζεται στον καθρέφτη, υπενθυμίζοντάς του ότι όλα είναι ματαιοδοξία.
Είναι επίσης όμορφα συμπεριληπτικό. Αν και βουτηγμένο στην Ορθοδοξία, δεν απαιτεί προηγούμενη μύηση και δεν είναι κήρυγμα. Δεν χρειάζεται να είσαι θεολόγος για να συγκινηθείς. Όπως ο Ταρκόφσκι στα καλύτερά του, η ομορφιά εδώ είναι γενναιόδωρη, λαμπερή, ακαταμάχητη. Δεν είναι μια «χριστιανική ταινία». Είναι απλώς τέχνη - τέχνη που τυχαίνει να είναι εμποτισμένη στο φως του Χριστού.
Σε μια εποχή που τόσα πολλά φαίνονται στραβά και τεχνητά, Ελ Τόντο Πορ Κρίστο προσφέρει κάτι συμπαγές, κάτι που θα μπορούσατε να αγγίξετε, να φάτε ή να ερωτευτείτε. Μας δείχνει ξανά το Κανονικό. Και με αυτόν τον τρόπο, γίνεται ένα από εκείνα τα σπάνια σημάδια που περιμέναμε.
Αν θέλετε να παρακολουθήσετε το El Tonto Por Cristo, η ταινία θα προβληθεί σε διάφορα μέρη στις ΗΠΑ τον Μάρτιο, τον Απρίλιο και τον Μάιο, οπότε ελέγξτε... εδώ για προβολές και κλείστε τα εισιτήριά σας.
-
Ρενώ Μποσαρντs Γάλλος δημοσιογράφος στο Tocsin, ένα από τα μεγαλύτερα ανεξάρτητα μέσα ενημέρωσης στη Γαλλία. Έχει μια εβδομαδιαία εκπομπή και έχει έδρα την Ουάσινγκτον.
Προβολή όλων των μηνυμάτων
